Imagen cortesía de Nuestro Stories
En toda América Latina, la danza se considera una de nuestras formas más ancestrales de expresar un conjunto de emociones que a menudo no se exteriorizan. Las danzas representan el amor, la pérdida, la libertad, la resiliencia y la supervivencia misma de las personas en quienes se originan. Hoy analizamos cuatro danzas latinas que tienen raíces indígenas y mensajes complejos.
Carimbo
Nacido de raíces africanas y mezclado con los pueblos indígenas de Brasil, se dice que el Carimbo actúa como una expresión artística de la cultura amazónica. El Carimbo lleva el nombre de un atabaque: un tambor de forma cónica que se toca tradicionalmente durante el baile. Está hecho del tronco hueco de un árbol que se encuentra en lo profundo de las selvas del Amazonas. Antes del Carimbo, se cree que el tambor se usaba inicialmente en el batuque, danza traída por los africanos esclavizados, específicamente en la zona hoy conocida como Cabo Verde. Ellos fueron secuestrados de su hogar y dispersados por todo el mundo durante las oleadas de esclavitud perpetradas durante cientos de años.
Punta
La Punta, una danza afroindígena, se remonta al pueblo garífuna.
La danza y el garífuna combinan influencias africanas y arahuacas para crear un ritual de cortejo que evoluciona a lo largo de la danza misma. El hombre y la mujer comienzan en círculos separados, rodeados por miembros de la tribu, hasta que empiezan a bailar de un lado a otro como si el hombre estuviera persiguiendo a la mujer y luego retrocediendo. En esencia, también es una competencia en la que las parejas intentan bailar cada una de forma más seductora que la otra. Se cree que la palabra punta se refiere a los movimientos rápidos mientras se está de puntillas, o a la palabra “bunda”, que significa glúteos, y se refiere a los movimientos de cadera lánguidos, en su propia forma destinada a hipnotizar al pretendiente.
Jarabe Tapatío
Ahora considerada la danza nacional de México, el Jarabe Tapatío tiene sus orígenes en los pueblos indígenas de Guadalajara, México.
La palabra Jarabe significa mezcla de hierbas y hace referencia a la mezcla de diferentes influencias en el baile mismo. Tapatío es un término usado para los nativos del área conocida como Guadalajara.
Si bien sus interpretaciones más conocidas provienen del siglo XIX, se dice que la danza se remonta al siglo XVIII, cuando parejas de mujeres bailaban para evitar el escrutinio de la Iglesia. Poco antes de la Guerra de Independencia de México comenzaron a bailarlo parejas mixtas. Finalmente, fue prohibida tanto por la Iglesia como por las autoridades coloniales, ya que se decía que era moralmente ofensivo y una afrenta a los españoles.
Cumbia
La Cumbia es uno de los bailes más conocidos y difundidos de esta lista. La cumbia evolucionó hacia una mezcla con raíces africanas, españolas e indígenas. Al igual que otras danzas de origen africano, gran parte de la influencia se produjo durante el secuestro y la esclavitud de los pueblos africanos. El tambor que sirve de base a la cumbia proviene de África, mientras que las flautas, silbatos y maracas provienen de los pueblos indígenas conocidos como Koguis. Con el tiempo, se adoptó el idioma español y también la vestimenta que se usa tradicionalmente cuando se realiza la danza, lo que le dio su forma final: una fusión de tres culturas forzadas a unirse a través del colonialismo.
Por Liv Styler
Olivia Monahan – Periodista, editora, educadora y organizadora chicana en Sacramento cuyo único objetivo es arrojar luz sobre historias de nuestras comunidades más impactadas y marginadas pero, aún más importante, que esas historias humanicen a quienes normalmente quedan excluidos. Es finalista de la Beca Ida B Wells de periodismo de investigación 2022, miembro de la Parenting Journalists Society y ha publicado en The Courier, The Sacramento Bee, The Americano y Submerge Magazine, entre otros.
